Christoph H. Müller, Eduardo Makaroff y Philippe Cohen Solal, los Gotan Project. (photos by charly borja )

 

 

 

Conferencia de prensa Gotan Project - Buenos Aires, Argentina, Noviembre 2005

(nota: a todo aquel interesado en obtener el material fotográfico de este sitio, debe contactarse con nosotros vía e-mail)

Qué opinión tienen sobre los grupos argentinos que hacen “tango electrónico”?
Eduardo Makaroff: Estamos muy contentos que haya muchos grupos de “tango electrónico” no sólo aquí en la Argentina sino también en muchos países del mundo que hayan abrazado a esta nueva corriente, al mismo tiempo escuchamos la mayor parte de los discos que van saliendo, salen todos los días, no sé si escuchamos todo, pero un gran porcentaje del o que se hizo sí, que nos parece bárbaro, pero también pensamos que no es pertinente de nuestra parte hacer comentarios críticos más o menos buenos sobre tal o cual grupo o tema en particular porque son colegas artistas, no somos competitivos, pensamos que lo que hacemos es arte, música y no torneos de natación o turismo de carretera.

Philippe Cohen Solal / Eduardo Makaroff

Por qué se tomaron tanto tiempo para llegar a este nuevo disco, después de “La revancha del Tango” y por qué tardaron tanto en llegar a la Argentina?
Eduardo Makaroff: Nos tomamos mucho tiempo en hacer “La Revancha del Tango” y como tuvimos mucho éxito salimos de gira durante un par largo de años y eso nos ocupó el tiempo que pudimos haber dedicado en estar en un estudio grabando el segundo disco, tuvimos que parar la gira para meternos en el estudio, mientras estábamos de gira tirábamos ideas e íbamos componiendo cosas, pero hasta que no paramos de girar no pudimos ponernos a hacer el segundo disco, la verdad que somos medio lentejas, tardamos en grabar, no lo hacemos así de un día para el otro, por qué tardó tanto tiempo en llegar nuestra música y nuestro disco “La Revancha del Tango” sobre todo porque cuando salió el disco fue en octubre de 2001 en diciembre hubo una revuelta popular histórica en Argentina, siguió con una crisis fenomenal, primero se pudrió todo y después se devaluó el peso, comenzaron a haber dificultades para llegar no fue tan fácil incluso para los países de Latinoamérica y también porque el sello de Philippe llamado “Ya Basta!” que tiene una política muy cuidadosa de buscar los partenaires adecuados en cada uno de los países y la realidad es esa, no hay una multinacional o una sola casa de disco que haya sacado el disco por todos lados sino que buscaron el trabajo de buscar a los buenos partenaires y no precisamente las compañías mayores.

Christoph H. Müller / Eduardo Makaroff

Cómo es componer desde un lugar tan diferente a lo que es la Argentina?
Eduardo Makaroff: París es una segunda capital histórica del tango y en allí en donde el tango se ha desarrollado especialmente desde épocas bien remotas, antes que Gardel el tango llegó a París y ahí triunfó antes de ser aceptado en el establishment porteño, a partir de esas primeras llegadas en barco, de las primeras orquestas de esos bailarines de tango hay toda una historia paralela de ida y vuelta entre París y Buenos Aires que podemos apreciar todos los que conocemos un poco la temática del tango, en tantas canciones escritas por Cadícamo hasta Homero Expósito, hay infinidad de poetas que se fueron a vivir a París a escribir sobre “las minas francesas” o “las francesas que después venían para Buenos Aires”, etc., lo vemos luego en Gardel que se fue a París a comenzar a hacer su carrera cinematográfica que luego desarrolló fuertemente en los Estados Unidos y luego Piazzolla “el otro hito importante” también se fue a París y continuó su carrera, yo viví hasta los 36 años en Buenos Aires y luego me fui con mi compinche “el pollo” a París porque era un lugar obligado para un tanguero para desarrollar nuestra carrera éramos unos más entre cientos de tangueros que se fueron a París para hacer esto.
Lo que no hay que comparar al “tango electrónico” y su entrada a esta modernidad del Siglo XXI con lo que hicieron “genios” como Piazzolla, porque es como comparar por ejemplo con Beethoveen o Gerswin.

Nosotros tuvimos la suerte de haber tenido una gran aceptación por parte de lo que es la “oficialidad del tango” no fuimos rechazados, realmente hubieron pocas voces recalcitrantes en contra de esta nueva idea de mezclar tango con electrónica, la prueba de esto la tenés en que por ejemplo Néstor Marconi participa en el próximo disco que editaremos, Nini Flores es un bandoneonista también es acordeonista, es correntino, es decir estamos rodeados de gente tanguera quienes nunca nos expuso ningún tipo de prejuicio para hacer este tipo de experimentación, hay que decir que Gotan Project empezó y sigue siendo un grupo de música experimental.

Por qué dicen que París es un lugar para experimentar y no Buenos Aires?
Christoph H. Muller: Yo pienso que allá en París hay muchos músicos del mundo entero y hay un ambiente extraordinario, me parece que es más fácil en el exterior de un país tratar su música porque Philippe y yo no somos argentinos y no tenemos lo que podríamos llamar “el peso de la historia del tango” y todo lo que eso puede significar y no tenemos miedo de que nuestros padres nos digan pero qué están haciendo, no tenemos problema, entonces con todo el respeto que le tenemos al tango no tenemos ese peso y quizás por eso sea más fácil experimentar, tomar el sonido del bandonéon y hacer efectos, hacer cosas que quizás aquí quieran hacer pero no lo hacen porque piensan que no es posible, es como “una vaca sagrada”.

A vos Eduardo te pesan las críticas puristas?
Eduardo Makaroff: No tuvimos muchas, pero las pocas que tuvimos no nos importan, "nosotros somos muy, muy antifundamentalistas", creo que para ser un artista de cualquier género sea musical o pictórico no hay que tener la mente cerrada, al contrario hay que tener la mente abierta como para permitirse hacer cosas, pero después el asunto que te salga bien o mal, no nos pesa nada, al contrario, nos hubiera gustado que hubiese más polémica.

El haber estudiado con el “Tata” Cedrón qué influencia tuvo en vos?
Eduardo Makaroff: Mirá justo estaba pensando en el “Tata” porque el siendo mi “profe” se puso en contra de Gotan, pero nunca me lo dijo así muy directamente pero es un tipo al que yo quiero mucho porque estudié con él, quien me enseñó a tocar la guitarra a tocar la milonga tanguera además vive en París e influyó mucho en mi vida artística, yo lo admiro mucho porque el “Tata” Cedrón es uno de los pocos músicos de tango que siguieron componiendo e innovando en el tango en las últimas décadas que es lo que le faltó al tango en realidad, nuevos compositores y nuevos creadores, estaba Eladia, estaba el “Tata” y pará de contar, luego vinieron Melingo y Cáceres, yo soy un militante de la vuelta a la creación en el tango, porque si bien amo profundamente todo lo que son los Standard y todo lo que fue creado, porque no pueden dejar de gustarte escuchar las versiones de Goyeneche o de Rivero o las grandes orquestas y los grandes temas, o Piazzolla pero siempre pensé que el tango no tiene que contentarse con la re-interpretación por más que sea muy, muy buena de La última curda, de Malena o de Adiós Nonino, sino que justamente hay que tomar esa materia para decir nuevas cosas, es tan rico el tango que es una pena que mi generación y las que me sucedieron hayan utilizado y sigan utilizando la música anglo-sajona, el rock, como forma de expresión y manera de decir las cosas, nosotros la respetamos, yo también hacía rock argentino, pero creo que es el momento de utilizar al tango para decir cosas.

Qué importancia le dan a la tecnología, si van buscando nuevos instrumentos para crear composiciones y si son enfermos de los aparatos nuevos que van saliendo?
Christoph H. Muller: la tecnología para nosotros es una herramienta solamente, es como otro instrumento más, no somos enfermos de comprar la última cosa, no nos interesa, yo prefiero trabajar con un útil que conozco bien y lo utilizo, prefiero hacer música que estar en Internet buscando un nuevo pluggin o pro-tool

Pasan mucho tiempo en el estudio de grabación?
Christoph H. Muller: Sí. Claro que sí, tenemos nuestro estudio y trabajamos mucho en él.

Qué opinás del baile en París?
Eduardo Makaroff: Es increíble como se desarrolla el baile no sólo en París sino en todo el mundo, nosotros tuvimos la oportunidad con esta gira que hicimos que fue de Vancouver a Seúl y a Tel Aviv pasando por Beirut y Estambul, estuvimos en todo tipo de países y cada vez que terminábamos de tocar o antes o después venían los milongueros de cada lugar hasta en la China, estuvimos este año en Beijing y había gente milongueando, había milongas en Beijing y en Shangay y pudimos constatar que este fenómeno de la vuelta al baile de salón y especialmente al tango que en mi humilde opinión es de los bailes de a dos el más sensual, difícil y complicado de bailar, el más sofisticado, tiene cada vez más éxito, y en París cada vez hay más gente que baila y hay una nueva corriente de bailarines que son de otra generación y que tienen la misma intención de abrirse a una nueva forma de bailar y son gente que baila sobre tango electrónico también.

Uds. No solamente están haciendo “tango electrónico” sino que también hacen “folclore electrónico"?
Eduardo Makaroff: Sí, es verdad Gotan Project está consagrado no sólo al tango sino a la música argentina en lo que podríamos llamar el tango pero ensanchado también a lo que es el folclore, o sea que incorporamos, así como Aníbal Troilo incorporó en sus arreglos orquestales un malambo nosotros incorporamos en nuestra música la chacarera, la baguala, en el primer tema que hicimos fue una versión de “Vuelvo al Sur” en realidad el ritmo es un ritmo de una milonga campera que es un ritmo incorporado también por el tango pero que no es el tango-tango sino que es el 3-3-2 de una milonga campera.

Cómo hacen para llevar todo lo que trabajan en el estudio en el laboratorio sobre un escenario en vivo?
Christoph H. Muller: somos siete músicos en escena, hay una parte tanguera, hay piano, violín, bandoneón, la cantante, guitarra y Philippe y yo tenemos la parte tecnológica hay computadoras, efectos, dos bandejas de DJ con discos de vinilo y con todo este grupo hacemos la música muy similar a lo que es el estudio.

Cómo se presentan visualmente?
Eduardo Makaroff: esta es una parte muy importante del show, con imágenes hechas por una artista visual cinematográfica, precisamente nuestro DVD está basado principalmente en su trabajo, con algunas escenas de recitales, pero con gran cantidad de filmaciones que tienen que ver con nuestra música.